HeelHollandFotografeert, waar je een (nog) betere fotograaf wordt!
Hier vind je alles om je fotografie te verbeteren. De beste fotocursussen, de leukste workshops, en de mooiste fotografievakanties. Maar ook verschillende gratis fotoprojecten en artikelen. De persoonlijke benadering van HeelHollandFotografeert laat je een betere foto maken of je nu beginner, (ver)gevorderd of professional bent. Klanten zijn niet voor niets zo tevreden over HeelHollandFotografeert.
Dit artikel is geschreven door Arnoud van de Weerd. Arnoud is een expert in landschapsfotografie, dat zie je zeker aan de foto’s in dit artikel, maar zeker ook op zijn eigen website. HeelHollandFotografeert is verheugd dat Arnoud een eigen online cursus bij HeelHollandFotografeert heeft én dit artikel heeft geschreven.
Het zal er wel mee te maken hebben dat ik in Zeeland ben opgegroeid, maar op de een of andere manier blijft de waterkant mij trekken. Op een snikhete zomerse dag is het heerlijk om verkoeling te zoeken in het koele en kabelende water. Tijdens een najaarsstorm is het aan de kust genieten van de woeste golven en de zilte zeelucht die om je oren waait.
Ook voor de fotografie biedt de waterkant volop kansen. Afhankelijk van de weersomstandigheden zal je dit telkens beelden met een heel eigen sfeer opleveren. De foto hieronder is genomen op een kalme, windstille en rustige morgen. De sfeer is rustig en sereen. Het gladde water zorgt voor een perfecte weerspiegeling en het symmetrische beeld straalt een gevoel van rust uit.
Bovenstaande foto: Het kalme en windstille weer zorgt voor prachtige reflecties en een serene sfeer ( f/11, ISO 100 en 3 sec)
De foto hieronder bevat echter een geheel andere sfeer. De foto is gemaakt op een stormachtige avond waarbij het hard waaide. Door de patronen in de wolken en het water ontstaat een dynamisch beeld.
Bovenstaande foto: Een dynamische foto met mooie patronen in golven en wolken ( f/11, ISO 100 en 1,3 sec)
Bij veel van mijn landschapsfoto’s is het diafragma bepalend (meestal ergens tussen f/8 en f/11) en zet ik de ISO zo laag mogelijk. De sluitertijd is dan volgend en van minder belang. Aan de waterkant krijgt de sluitertijd echter een meer prominentere rol. De keuze hiervan maakt namelijk of je beweging in golven of wolken bevriest of dat je deze juist meer uitsmeert. En dat is weer direct van invloed op de sfeer in je foto’s. Dat zal ik je laten zien aan de hand van twee foto’s die alle binnen een korte tijdspanne na elkaar gemaakt zijn.
Bovenstaande foto: De sluitertijd was hier relatief kort genoeg om beweging in wolken en water te bevriezen ( f/11, ISO 100 en 1/5 sec)
Dit is de eerste foto van de reeks. Je ziet dat de sluitertijd relatief kort genoeg was om de beweging in de wolken en het water te bevriezen. Hierdoor was het mogelijk het mooie Z-vormige patroon in de wolken vast te leggen.
Bovenstaande foto: De langere sluitertijd zorgt hier voor vlak water en uitgesmeerde wolken ( f/10, ISO 100 en 45 sec)
Hierboven staat de tweede foto. Door de lange sluitertijd is het water volledig uitgevlakt en zijn de wolken al veel meer uitgesmeerd en er weer een hele andere sfeer ontstaat. In dit geval heb ik een neutraal grijsfilter (ND filter) gebruikt om de sluitertijd te verlengen. Dit is een donkerkleurig filter wat je voor de camera schuift wat licht tegenhoudt. Bij een gelijk blijvend diafragma, ISO waarde en lichtomstandigheden verleng je dan de sluitertijd om dan een zelfde hoeveelheid licht op de sensor van je camera te laten vallen en de foto goed te belichten.
Aan de kust vind ik het zelf altijd heel erg leuk om te variëren met de sluitertijd en om te zien welke mooie patronen je hierdoor in het water kan vastleggen. Zoals bijvoorbeeld het geval was bij de ‘dynamische’ foto bij de golfbrekers aan het strand hierboven. Welke sluitertijd je precies nodig hebt is erg afhankelijk van de windkracht, het getij en de hoeveelheid licht. Maar iets tussen de 1 à 2 seconden is een goed uitgangspunt. Bij dit soort sluitertijden is het uiteraard van belang om vanaf statief te werken.
Bovenstaande foto: De lange sluitertijd en het eerste daglicht zorgt voor een mooie dromerige sfeer ( f/11, ISO 100 en 150 sec)
Een langere sluitertijd van 30 seconden tot enkele minuten zorgt ervoor dat de golfbeweging wordt uitgevlakt. Het water wordt mooi glad en gecombineerd met het eerste of laatste daglicht zorgt dit voor een mooie dromerige sfeer. Ook hier bepalen de hoeveelheid licht en beweging op het moment of je al dan niet een ND-filter moet gebruiken. Wil je meer weten over het gebruik van zo’n ND-filter? In de ‘Online cursus landschapsfotografie’ en de ‘Workshop lange sluitertijden’ wordt hier uitvoerig bij stil gestaan.
Als je serieus bezig bent met fotografie, dan heb je een goed kleurbeheer nodig. De kleuren op je monitor moeten kleurecht zijn om te zorgen dat een afdruk dat ook is. Ook de foto’s die je aan een klant aflevert moet natuurlijk kloppen qua kleur en licht en donker. Daarvoor maak je gebruik van kalibratie. Zowel hardware als software een goede monitor helpt dan zeker. Jan Torfs reviewt in deze video voor HeelHollandFotografeert de Benq SW271C.
HePePla, we naderen de finale…
Het perfecte plaatje begon met 4 deelnemers en je weet dat er altijd iemand naar huis gaat. Maar wie? En waarom?
Wederom twee opdrachten. En ik ga het deze keer niet over de eerste opdracht hebben (de dieren in de stad). Want, wat kan je er over zeggen? Behalve dan dat eigenlijk alleen Bibi het verhaal goed op de foto kreeg…
Dus, opdracht twee, die moest het doen.. Wat viel mij weer op?
Het was weer actie! In Het Perfecte Plaatje (HePePla). Actie met modder, and, water en brullende motoren. En een hele leuke covershoot. Goede foto’s en iemand die eigenlijk best goed scoorde naar huis. Was dat terecht? En ja, spoilers in dit artikel :)
Want onderaan vertel ik dat Soy er uit ging. Ik zei toch, spoilers…
Als legerfotograaf mee op een missie, dat was de eerste opdracht bij Het Perfecte Plaatje (HEPEPLA)
Even voor de duidelijkheid, onderaan staat wie eruit ging deze aflevering. Ik heb ‘op mijn donder gekregen’ omdat ik een spoiler had. Soms kijken mensen later, maar lezen ze wel mijn artikel direct… Dus pas onderaan vertel ik dat Victoria haar exit maakt :)
Niet makkelijk, dat was duidelijk. Want er waren verschillende omstandigheden. En als de omstandigheden snel wijzigen, dan moet je als fotograaf daarop meebewegen.
Hoe doe je dat?
Met de 3 seconden regel…
En weer ging er iemand uit, uit Het Perfecte Plaatje (HEPEPLA) dus.
HEPEPLA heeft met enige regelmaat een verschrikkelijk onscherpe foto. Deze keer waren er twee onscherpe foto’s. De milkshake van Victoria en de architectuur-foto van Art. Het zorgde er in ieder geval voor dat Art de exit moest maken…
Maar waarom een onscherpe foto of beter nog, hoe komt het dat die foto’s onscherp waren. In dit artikel analyseer ik dat, kijk naar de mogelijke oorzaken en daar heb jij dan weer wat aan.
Waarom Miljuschka het perfecte plaatje moest verlaten.
Ik ben fan, fan van het programma “het Perfecte Plaatje” en ik ben fan van Miljuschka. Mil heeft meegedaan met Wie is de Mol en dat is mijn andere favoriete programma (daar blijf ik zeker voor thuis ) en Mil houdt van koken en lekker eten. Ik ook, dus ik voel dus een connectie op hoog niveau :)
Maar Miljuschka moest het Perfecte plaatje verlaten. En dat kwam mede doordat ze een hele slechte bewerking had van de naaktfoto die ze maakte. Op deze pagina kan je overigens die foto zien.
Het is vaak een discussiepunt. Moet je nu AdobeRGB kiezen waarin er veel meer kleuren beschikbaar zijn of toch maar ‘het makkelijke’ sRGB kiezen?
Iedereen zegt wat anders en vaak op basis van een ‘stukje kennis’, ‘horen van…’ etcetera.
Jan Torfs is een expert in kleurbeheer. Hij werkt voor een bedrijf (geen fotografiebedrijf) waar kleur echt ontzettend belangrijk is. Maar hij is ook een goed fotograaf en heeft die twee zaken perfecte gecombineerd. In onderstaande video laat hij zien wat het verschil is tussen sRGB en AdobeRGB. Welke je kiest, waarom en hoe je zorgt dat het altijd goed gaat. Een video van 15 minuten lang, maar zeker je tijd dubbel en dwars waard!
onscherpe foto door te kleine scherpte-diepte
Soms gebeurt het gewoon, je foto is niet scherp. Wat kan dat nu zijn en hoe kan je het oplossen?
Het probleem kan aan verschillende factoren liggen, laten we de meest voor de hand liggende ‘problemen’ eens bespreken.
Toen ik mijn eerste fotocursus volgde was het een no-go om te flitsen. Nog steeds weet ik niet waarom, ik denk dat de docent zelf niet zo heel goed met de flitser overweg kon. Later ben ik gaan experimenteren met flitslicht en nadat ik mijn eerste externe flitser had gekocht vond ook ik het maar geneuzel, dat flitsen. Want als je in een donkere omgeving bent en je de flitser op je camera zet en dan denkt dat je ineens veel betere flitsfoto’s krijgt, dan kom je bedrogen uit.
Toch wilde ik het daar niet bij laten zitten en ben op zoek gegaan naar hoe het dan wel moet. En door veel experimenteren kwam ik er achter dat het eigenlijk heel simpel is om goed te flitsen. Lees verder om één van die trucs te leren:
(meer…)
Een kleine oefening om mee te starten, het kost je slechts 15 minuten en als je deze oefening doet, zal je verbaasd zijn van het resultaat.
Tijdens mijn cursussen is de opdracht die veel mensen erg aanspreekt de opdracht waar men een abstracte foto moet maken. De opdracht wordt als volgt beschreven: “maak van een alledaags voorwerp dat iedereen kent een abstracte foto, haal je onderwerp uit de normale context door het gebruik van details, compositie, standpunt en/of perspectief”.
Wat zo leuk aan deze opdracht is dat de cursisten op dit moment ook echt gedwongen worden om anders te kijken naar hun wereld. En dat levert dan vaak verrassende foto’s op.
Nadat ik daar eens over nadacht ben ik er uit waarom dit komt; Er wordt door de cursisten tijd gegeven aan het (onder)zoeken van een onderwerp. Tijd en aandacht, dat maakt alles mooier…
Lees verder hoe je een oefening kan doen om in 15 minuten een beter resultaat te krijgen.
(meer…)
In dit artikel vertelt Kaat Stieber haar werkwijze bij het creëren van een eigen stijl. Kaat doet dat op verschillende manieren. Eén van die manieren is om haar eigen achtergronden te maken.
In haar masterclass vertelt ze over meer manieren om jezelf als fotograaf te onderscheiden:
“Jezelf onderscheiden geeft allereerst voldoening, hoe mooi is het als mensen aan een foto kunnen zien dat deze van jouw hand is. Bovendien kan het zakelijk goed zijn om zo een marktaandeel voor jezelf te creëren. Niets is fijner dan opdrachtgevers die aangeven dat je geheel artistieke vrijheid krijgt i.p.v. een opdracht uitvoeren volgens instructie van de klant.”.
Hiernaast zie je een sensor van een (kapotte) cropcamera. Duidelijk dat hier niet veel foto’s meer uit komen…
Overweeg jij om een fullframe camera aan te schaffen? Lees dan voordat je dat doet even dit artikel. Misschien wil je namelijk wel helemaal geen fullframe camera… Maar wil je juist het verschil in €€€€’s wel in iets anders stoppen. Ik hoor vaak van cursisten dat ze een fullframe camera aan willen schaffen. Ik stel ze dan altijd een paar kritische vragen die ik jullie ook voorleg in dit artikel.
Sint in het land, de kerstman op de loer. Tijd dus om wat leuke fotografiedingen en accessoires te hebben voor in de schoen of onder de boom. Een vraag op mijn Facebook pagina leverde wat tips op, en ik heb die zelf nog wat aangevuld. Mocht je ook nog tips hebben, zet ze dan vooral in de comments onderop.
Erg leuk, maar niet zo handig op je camera zijn de mokken die op een lens lijken. Bol heeft ze voor je en met de verzendkosten zal je wel onder de €25,- blijven. Een koopje als je weet dat de echte lens 1000 euro of meer doet en je daar geen koffie uit kan drinken!
Lees verder om meer (zinnige) tips te lezen.
Ik verzorg al een poosje workshops lange sluitertijden. En tijdens deze workshops gebruik ik de filtersystemen en filters van Nisi. Alle deelnemers van de workshop kunnen zonder extra kosten gebruik maken van deze filters. Dat is handig, want dan hoef je ze niet voor de workshop aan te schaffen. Scheelt toch weer.
Ik gebruikte nog de V5 systemen van Nisi en sinds kort zijn de V6 systemen op de markt. Nu waren de V5’s nog lang niet versleten, ze zijn nogal stevig. Maar Edward van Camerafilterwebshop wilde toch graag dat ik gebruik ging maken van de V6. Dat is immers het systeem dat nu te koop is.
Ik kreeg dus een hele doos vol met nieuwe spulletjes voor deze workshop. Maar natuurlijk moet ik dat eerst even uit proberen voordat ik ze aan de cursisten geef. Wat is het verschil en zijn we er inderdaad op vooruit gegaan? Dat lees je in dit artikel. Klik op een foto om hem groter te bekijken.
De bulb stand op je camera zorgt er voor dat je een lange sluitertijd kan gebruiken. Langer dan de langste sluitertijd die je op je camera kan kiezen. De meeste camera’s hebben namelijk een langste sluitertijd die 30 of 60 seconden is.
Ik verzorg best wel wat workshops waarbij je de Bulb stand gebruikt (de workshop lange sluitertijden, de workshop Lightpainting). En ik zie heel vaak dat mensen niet weten hoe de Bulb stand op hun camera werkt. En als je het niet weet of de juiste apparatuur niet hebt, dan kan het zomaar zijn dat je tijdens een workshop of je eigen fotoshoot niet de sluitertijd kan gebruiken die je zou willen.
In dit artikel lees je hoe je de bulb stand gebruikt, waarom je dat zou gebruiken en waar je op moet letten.
Of je nu een stedentrip maakt ‘redelijk in de buurt’ of verder weg gaat voor een langere reis, je wil natuurlijk je fotospullen mee nemen in het vliegtuig. En ik kan me goed voorstellen dat je ze niet in het ruim wil hebben. Dus je neemt je fotospullen mee als handbagage. Met deze tips zorg je dat je geen problemen aan de gate of in het vliegtuig krijgt.
Ik verzorg verschillende online cursussen en projecten en maak dan vaak gebruik van Facebook. Cursisten plaatsen hun foto’s in een groep in een album, bijvoorbeeld bij de Foto7weekse of het FotoJaar. En ik maak dan een video om de foto’s te bespreken. Soms lijkt een foto niet zo scherp als hij op Facebook staat. Terwijl op je eigen computer de foto dan toch scherp was. Hoe komt dat nu?
Nou, Dat heeft te maken met Facebook en het feit dat Facebook extra compressie toepast als je je foto er op zet. Dus ik heb het maar eens uitgezocht wat nu de beste manier is om je foto er zo goed mogelijk uit te laten zien.
Ik heb het al vaker meegemaakt. Iemand gebruikt mijn foto zonder mijn toestemming. En ook nog door een bedrijf, dus voor commercieel gewin.
Niets mis met het gebruik van mijn foto’s. Maar wel graag mét mijn toestemming en natuurlijk ook met betaling. Zoals fotografen zeker weten kost het maken van foto’s, ook al zijn ze digitaal, gewoon geld en tijd. En het feit dat een foto te vinden is op het internet maakt nog niet dat je een foto (mijn foto) zonder toestemming mag gebruiken.
En aangezien ik een professionele fotograaf ben, hanteer ik ook professionele regels voor het gebruik van mijn fotomateriaal.
Maar het was dus weer eens zover. Ik werd geattendeerd op een foto die zeker van mij is, en die gebruikt werd. Deze keer door een bedrijf om te laten zien dat de sluitingstijden rondom oudjaar gewijzigd waren. En omdat dit op oudjaarsdag was, gebruikte ze een vuurwerkfoto van mij met in de achtergrond Vlissingen.
Hoe dat afliep en wat het goede doel hier aan heeft, lees je hieronder:
Het komt er weer aan, miljoenen euro’s worden er in de lucht geschoten en daar genieten wij dan weer van met een glaasje champagne in de ene en een oliebol in de andere hand.
Het zou natuurlijk leuk zijn om wat van het vuurwerk op de foto vast te kunnen leggen. Daarom Lees je hier verderop 15 tips hoe je vuurwerk kan fotograferen. (meer…)
Het is soms een gedoe, fotograaf zijn. Of je dit nu professioneel bent of je bent een amateur die graag fotografeert. Je hebt niet alleen een camera met een lens (of meer lenzen) nodig. Je sjouwt een berg accessoires mee die je vaak of soms nodig hebt.
In dit artikel laat ik je wat zaken zien die handig zijn. Dit zijn over het algemeen betaalbare accessoires en dus perfect voor een cadeautje voor een verjaardag, Sinterklaas of de Kerstdagen.
Veel mensen hebben hem, veel mensen gebruiken hem (bijna) nooit, de zonnekap. En ook gisteren op de fotoclub moest ik het weer uitleggen aan mensen. Waarom gebruik je de zonnekap? Ik vertel het hieronder: (meer…)
Pfff, het was weer eens zover. Een externe harde schijf had kuren en kon niet meer gelezen worden. Deze maal geen foto’s van mijzelf, maar van mijn vriendin. Hij kwam soms beschikbaar op de computer voor enkele seconden en kapte er dan weer mee. Dat is balen, want dat geeft extra werk en kosten. Maar liever dat dan alles kwijt zijn…
Daarnaast heb ik deze week als Lightroomdokter enkele malen mensen geholpen met soortgelijke problemen. Harde schijven, je hebt ze nodig, maar je moet ook zorgen voor een noodscenario. En niet zelden maak ik amateurfotografen maar ook duurbetaalde professionals mee die geen backups hebben. Je zal maar een fotograaf inhuren voor je bruiloft die je foto’s kwijtraakt net na je bruiloft…
En zonder een backup ben je enorm kwetsbaar. Geen fijn nieuws maar wel reëel! Zorg dus voor een goede backupstrategie. In dit artikel leg ik je uit hoe ik het doe en wat voor jou minimaal noodzakelijk is.
Als je in RAW fotografeert loop je er al snel tegenaan dat je harde schijf volloopt. Mijn camera geeft me RAW bestanden die 30-35 mb per stuk zijn. Ik converteer ze altijd naar DNG als ik ze importeer in Lightroom. Maar dan nog telt het op. Zou het niet fijn zijn als je wat ruimte kon winnen, maar wel zonder in te boeten op kwaliteit? Dat kan. In onderstaande video laat ik je zien hoe en wat:
Van Degreef & Partner, importeur van onder andere Lowepro, pelicase, B+W, Joby en OP/TECH mocht ik tijdens mijn reis naar Maleisië de Lowepro Whistler BP 350 AW tas gebruiken. Waarom nu deze tas? Dit is een tas waar ik goed de fotospullen in kon doen die ik in de jungle nodig had én deze tas is gemaakt om slecht weer te verdragen. Deze rugtas heeft enkele zaken die veel andere fotorugzakken niet hebben. In deze test laat ik middels onder andere een video zien waarom dit een goede keuze is voor een foto-expeditie door extreme gebieden.
Onze vakantie naar Maleisië was gepland. Een paar weken Borneo in de jungle, wat dagen in de grote stad en eindigen op een tropisch eiland tussen het koraal. Dus snorkelen. Natuurlijk ging er een grote kist met fotospullen mee om alles mooi op de foto te zetten. En ik ging op zoek naar een manier om ook onderwater te fotograferen. Een onderwaterhuis voor mijn camera was wel beschikbaar, maar ook onbetaalbaar. Althans, als je gewoon een keertje wil snorkelen.
Dus op zoek naar een alternatief. Er zijn ‘waterdichte’ zakjes te koop waar je je mobiel in kan doen. Maar wil je daar je mobiel van bijna €1000,- in stoppen? Met het risico dat het toch niet helemaal werkt….
Ikke niet, dus verder zoeken. Ik kwam bij ProShotCase uit. Een bedrijf uit de VS, opgericht door 4 jongens die gewoon leuke foto’s willen maken met de camera die ze al hebben, de iPhone. Dus ontwikkelden ze de ProshotCase. En ik koos voor de Touch versie om te gebruiken. In dit artikel en video lees je mijn bevindingen. Alle foto’s en video’s die je hier ziet zijn gemaakt met de proShotCase Touch en de iPhone 8plus. En verderop staat ook een leuke kortingscode om zelf zo’n case aan te schaffen!
De meeste camera’s hebben tegenwoordig een SD kaart als geheugenkaart. Een enkele keer maakt een camera nog gebruik van CompactFlash.
Er zijn meerdere types SD-kaarten te koop. Hoe zorg je er nu voor dat je de juiste kaart koopt? In dit artikel leg ik je uit wat de termen zijn die op de kaartjes staan, op welke je moet letten en welke je nu echt nodig hebt voor je camera.
(meer…)
Iedereen gebruikt ze, batterijen. En een beetje fotograaf is een grootverbruiker van batterijen. Gebruik je oplaadbare batterijen of pak je af en toe een pakje mee uit de supermarkt? In dit artikel meer informatie over batterijen en of oplaadbare batterijen nu beter zijn dan niet oplaadbare.
Als ik dit artikel schrijf is het tussen Kerst en nieuwjaar. Een mooie tijd om het afgelopen jaar te evalueren. Heb je voldoende tijd kunnen besteden aan je fotografie? Ben je tevreden over het resultaat?
Ik lees graag je reactie, of je nu tevreden bent of niet. En als je wel tevreden bent, hoe heb je dat geflikt? En als je niet tevreden bent, heb je een idee hoe dat komt?
In dit artikel ga ik je verschillende tips geven om je fotografie een nieuwe impuls te geven. (meer…)
Ken je dat? Dat een apparaat het ineens niet meer doet? Een lege batterij is dan heel vaak de oorzaak. Maar soms kan het erger zijn, lekkende batterijen!!!!!
Wat doe je er aan en wat doe je als het al te laat is?
Ik had het weer. Een lampje in een kast dat automatisch aangaat als de kastdeur opengaat deed het niet meer. Ach, zal wel, nu even niet. Geen tijd om daar nu even naar te kijken en zo gaat dat een paar keer. Totdat je het lampje even beet pakt en open maakt. Bam! Lekkende batterijen.
Lightroom update:
Vandaag, 18 oktober 2017, heeft Adobe een update gedaan van Lightroom. Ik ga even proberen alles voor jullie op een rijtje te zetten. Alle opties voor het abonnement en of je nog een stand-alone versie kan aanschaffen (en of dat slim is).
lees verder voor alle informatie
Help, mijn camera is kapot….
Omdat ik al meer dan 10 jaar cursussen verzorg heb ik nogal wat camera-problemen van cursisten en van mijzelf mee gemaakt. Gelukkig zijn de meeste problemen makkelijk op te lossen. Ik noem hier wat problemen die ik meerdere malen heb mee gemaakt en hoe je die problemen kan oplossen.
Na mijn artikel over het kiezen van een spiegelreflexcamera nu een nieuw artikel over de keuze van de juiste lens voor op je camera (spiegelreflex of systeemcamera).
In dit artikel ga ik in op de verschillende zaken waar je op kan en moet letten als je een lens (of eigenlijk objectief) aanschaft. Je krijgt niet echt een kant en klaar recept van me welke lens nu de perfecte lens voor jou is. Wel is het de bedoeling dat je na het lezen van dit (langere) artikel een goede keuze kan maken. Onderaan dit artikel (ga daar nu direct naar toe) heb ik wel adviezen van lenzen die je kan aanschaffen voor een bepaald doel.
Ik verkoop geen camera’s en lenzen. Het maakt mij dus niet uit wat je uiteindelijk aanschaft en hoe duur of goedkoop dat is. Ik ben onafhankelijk. Wat ik met dit artikel wil laten zien is wat de verschillen zijn en waar je het beste je (zuurverdiende) centen aan uit kan geven. Daarnaast kan je de beste spullen hebben en nog steeds beroerde foto’s maken. Bedenk je altijd dat de persoon achter de camera belangrijker is! Ik heb een zogenaamde affiliate link met cameranu.nl (veel bloggers en bedrijven hebben soortgelijke affiliate links, maar vermelden dat niet, ik ben daar open over). Als je via een link in dit artikel naar hun website gaat en wat aanschaft krijg ik een kleine commissie. Maar die is niet afhankelijk van wat je aanschaft! En jij betaalt ook niets meer!
Daarnaast verzorg ik voor Sigma Benelux meerdere workshops. Ik doe dat omdat ik van mening ben dat Sigma hele goede lenzen maakt voor een absoluut scherpe prijs. Daarnaast is het fijn om met deze mensen samen te werken. Tijdens de workshops die ik samen met Sigma organiseer kan je verschillende lenzen uitproberen om op die manier ook nog eens een extra goede keuze te maken.
Heb je vragen, opmerkingen of aanvullingen? laat gerust een reactie achter, ik lees alle reacties en geef je zeker antwoord als je een vraag hebt. (meer…)
Ik kreeg een bericht van Sandra. Ze was naar de vlindertuin geweest en had verschillende vlinders op de foto gezet. Eenmaal thuis was ze niet tevreden, heel veel foto’s waren welliswaar scherp, maar niet waar ze de scherpte wilde hebben. Lag dat aan de apparatuur of aan de fotograaf?
Sandra is zeker niet de enige fotograaf die dit overkomt. Ik hoor vaak van mensen die met macro aan de slag gaan en er dan achter komen dat de foto’s niet zijn geworden wat ze gedacht hadden. Hoe kan dat nu en hoe kan je dat (zoveel mogelijk) voorkomen? Ik ga er op in in dit artikel.
Stel, je bent er uit. Je wilt een spiegelreflex camera aanschaffen. Misschien is het je eerste of misschien wil je wel een nieuwe. In dit artikel ga ik in op de verschillende merken en types en zeker ook de verschillen hier tussen. Zodat jij een goede keuze kan maken bij de aanschaf. Ik probeer dit artikel constant up-to-date te houden met de nieuwe camera’s die continu uitkomen.
Sigma 150-600 op 150mm f/5,6
Ja, waarom zou je een lange zoomlens aanschaffen? Een telelens die enorm in kan zoomen is natuurlijk erg leuk om zaken dichtbij te halen. Maar als je een 500 of zelfs 600 mm lens aan wil schaffen zal je toch behoorlijk diep in de buidel moeten tasten.
In dit artikel vertel ik je welke lens ik aan heb geschaft en waarom die. En wat je er mee kan, met zo’n grote lens. De foto’s in dit artikel kan je vergroten door er op te klikken.
Als je op vakantie gaat kom je vaak ook wel even in een (grote) stad terecht. Of misschien is een stedentrip wel het doel van je vakantie. Een stad is een prachtige omgeving om te fotograferen, want er is altijd wat te doen. In dit artikel geef ik je 12 tips waarmee je nog betere foto’s kan maken. Of je nu naar een grote stad als New York, Londen, Rotterdam of Parijs gaat of naar een klein stadje zoals Middelburg.
Waarschijnlijk heb je het wel eens gezien. Een foto vanaf een hoog standpunt, maar het lijkt op een miniatuur-stad. Als je een dergelijke foto wil maken zonder dat je nabewerkt, dan heb je een (prijzige) tilt-shift lens nodig. Maar als je met een normale lens fotografeert kan je dit effect ook nabootsen in Lightroom. In onderstaande video laat ik zien hoe je dat doet.
Het is voorjaar, althans vandaag is het alweer enkele dagen meteorologisch voorjaar. Ik merk er nog niets van buiten. Maar het voorjaar is een mooie periode om alles eens goed schoon te maken. En als je dit artikel op een ander moment leest, dan mag je natuurlijk deze tips ook op een ander moment gebruiken.
Ik maak vaak de sensor van camera’s schoon omdat er vlekken en stofjes op de sensor zitten. Wat opvalt is dat als de camera ‘vuil’ is aan de buitenkant, dit meestal ook zo aan de binnenkant is. En dit terwijl het toch niet zo heel moeilijk is om alles af en toe even schoon te maken. Dat zorgt niet alleen voor minder vlekken op je sensor, maar ook een kleinere kans op haperingen van je camera.
Ik geef je hieronder 10 tips voor het schoonhouden van je spullen.
Jullie weten misschien wel dat de 50mm mijn ‘liefste’ lens is. Niet voor niets organiseer ik al 3 jaar het 3×50 project. En ik heb meerdere 50mm objectieven thuis liggen. Mijn vaste lens is echter de Canon f/1,4. Tot nu toe dan.
Tijdens de Photokina sprak ik met Jan-Willem van Sigma en ik vroeg hem of ik de 50mm ART eens mocht lenen. Dat mocht en enkele weken na de Photokina kwam de 50mm ART in een doosje bij mij thuis. Waarom dit objectief? Mensen zijn er lyrisch van, de scherpte schijnt ongeëvenaard te zijn. Dat wil ik wel eens zien en ervaren. In dit artikel beschrijf ik mijn ervaringen met deze lens:
(meer…)
Een vierkante foto van een schoenpoetser, een staande foto van een urinoir en een liggende portretfoto. Alledrie wil ik ze verkleinen tijdens het exporteren in Lightroom. Hoe doe je dat zodat ze allemaal ‘even groot’ worden? Ik laat je dat in deze video zien:
Misschien is het je wel eens opgevallen. In veel films en series wordt er nadrukkelijk gebruik gemaakt van bepaalde kleuren in het beeld. Niet de kleuren die je normaal zou zien, maar juist kleuren die anders zijn. Met dat kleureffect geeft de regisseur een bepaald extra effect.
Ik heb een video gemaakt waarin ik je wat voorbeelden geef en hoe je dat op verschillende manieren zelf kan maken in Lightroom:
(meer…)
Hoe zit dat nu met die bibliotheek van Lightroom. In een korte video leg ik je uit hoe de bibliotheek van Lightroom werkt:
(meer…)
Je wilt toch het beste? Lightroom kan je daar bij helpen en ik doe dat ook.
Ieder objectief (lens) heeft bepaalde afwijkingen zoals vignetering (donkere hoeken) en vervormingen. Die zijn ook nog eens afhankelijk van het gekozen diafragma en je zoomstand. Gelukkig kan Lightroom dit voor je corrigeren. Hoe je dat doet en hoe je dat automatiseert zie je in onderstaande video. Maar ik laat je ook zien hoe je het voor eens en altijd oplost als Lightroom onverhoopt een verkeerd profiel voor je kiest.
(meer…)
Voor de foto’s van de lange sluitertijden die ik maak, gebruik ik overdag grijsfilters. Zonder grijsfilters krijg je overdag bijna altijd zwaar overbelichte foto’s als je een sluitertijd hebt van enkele seconden. Dat houdt in dat ik eigenlijk overdag altijd een 10 stops filter gebruik. Hiermee ga ik van een sluitertijd van 1/30 zonder filter naar 30 seconden met filter. Die lange sluitertijd (natuurlijk op statief) maakt dat water er heel anders uit gaat zien dan je normaal op de foto zet.
Welke grijsfilters er zijn en wat de voor- en nadelen zijn van de verschillende types en systemen beschreef ik in een eerder artikel. Er zijn diverse aanbieders van grijsfilters. De meest bekende leveranciers zijn LEE en B+W. Maar er is sinds enige tijd een relatief nieuwe speler op deze markt die hele mooie spullen levert. Dat is het merk NiSi.
Ik werd benaderd door Edward van camerafilterwebshop.nl om de filters van NiSi eens uit te testen. Na wat checks op het internet was ik in ieder geval overtuigd dat ik ze zeker eens een testdrive wilde geven hier bij de Zeelandbrug. Ik heb de filters van NiSi getest en in dit artikel vind je mijn bevindingen. Ik kan nu al zeggen dat ik erg te spreken ben over de kwaliteit van dit merk!
Even voorstellen: Jenny Smit.
Ik heb Jenny leren kennen toen ze als deelnemer mee ging doen aan 3×50. Jenny is iemand die altijd bezig is. Als ze niet aan het lesgeven is, in een vliegtuig zit, aan het bloggen is over vakantie of ergens aan het duiken is, dan is ze wel aan het fotograferen.
Jenny is leuk, een creatieve duizendpoot. Alles doet ze met een aanstekende enthousiasme. Vandaar dat ik Jenny gevraagd heb om hier af en toe een gastblog te schrijven over fotografie en vakantie. Wie kan dat immers beter dan deze globetrotter? Ik ben dan ook trots en blij dat Jenny hier gaat bijdragen!
Wil je meer lezen van Jenny? Ze heeft een eigen blog met ontzettend veel informatie en prachtige verhalen (en foto’s) op www.ikreis.net
Reisfotografie
Het reizen is mij niet met de paplepel ingegoten: het is een uit de hand gelopen hobby. Fotografie is me ook niet met de paplepel ingegoten, ergens in mijn tienerjaren een eenvoudige compactcamera te kopen van mijn zakcentjes. Mijn vader sponsorde (een beperkt aantal) rolletjes. Van het een komt het ander. Inmiddels ben ik bijna maandelijks op pad en neem ik iedere week de camera ter hand.
Ik fotografeer dus niet alleen op reis, maar ik schiet wél de meeste foto’s tijdens het reizen. Ik sleep elke keer een klein kapitaal aan cameraspullen mee, al verschilt van reis tot reis wat er in mijn cameratas zit.
(meer…)
Het reflectiescherm is een geweldige uitvinding. Het helpt je goed bij het uitlichten van je onderwerp bij het fotograferen van producten of een portret. Maar het opvouwen van het scherm kan nog wel eens voor ene probleem zorgen. De meeste mensen krijgen een klein schermpje met wat gedoe wel in elkaar. Maar hoe vouw je een scherm van 2 meter hoog in elkaar? In een korte video hieronder leg ik uit hoe je dat doet.
(meer…)
Een oudje uit 2004, de bull bij Wall street in New York
Hoe leuk is het om door je oude foto’s heen te gaan. Van het moment dat je net begin met fotograferen of misschien wel recenter. Want als je net bent begonnen met Lightroom heb je misschien wel recente foto’s in Lightroom, maar je oude foto’s nog niet.
Tijdens de workshop Lightroom die ik geef is het een terugkerende vraag; “Hoe krijg ik mijn bestaande foto’s in Lightroom?”. Lightroom is namelijk een geweldig programma om je foto’s mee te beheren. Daarom is het dus zeker aan te raden om je oude foto’s ook in Lightroom te hebben.
Eigenlijk is dat heel makkelijk maar je moet even op wat zaken letten. In dit artikel beschrijf ik hoe je dit doet en waar je op let. Het maakt overigens niet uit of de foto’s die je wilt importeren raw foto’s zijn of ‘gewone’ jpg foto’s.
Kan je ISO te hoog zijn? Ja, dat kan. Een te hoge ISO als dat niet nodig is, is, eh, niet nodig.
Maar wanneer is het nu wel nodig om je ISO omhoog te zetten? In dit artikel leg ik je uit hoe ik er over denk.
In de cursussen die ik verzorg zie ik dat er veel mensen ‘vrees’ hebben om hun ISO omhoog te doen. Dat heeft als resultaat dat men (te) vaak met een (te) lange sluitertijd foto’s maakt. Ik ga je verklappen wat mijn ISO instellingen zijn, waarom ze zo zijn en hoe je kan voorkomen dat je te veel ruis krijgt (of waarom je je daar niet druk om moet maken).
Het auteursrecht van je foto’s. dat is vaak een heikel punt. In principe kan je zeggen dat je altijd het auteursrecht (of copyright) hebt op een foto die je maakt. Natuurlijk zijn er uitzonderingen op deze regel. In een eerder artikel schreef ik over de regels van het copyright. In dit artikel ga ik echter in op de manier waarop jij kan zorgen dat iemand ook daadwerkelijk kan zien dat jij de maker bent van een foto. We doen dat met behulp van Lightroom.
Als je je foto’s al tijdens het importeren voorziet van metagegevens zoals auteur en copyright lees dan ook verder. Ik laat je zien hoe je kijkt welke foto’s nog niet voorzien zijn van dat copyright.
Eerder schreef ik een artikel genaamd “Help mijn foto is niet scherp“. Dat artikel gaat voornamelijk over het verkrijgen van een scherpe foto als je uit de hand fotografeert. Aan het einde heb ik het kort over het fotograferen op een statief en daar ga ik het deze keer over hebben.
In dit artikel leg ik het verschil uit tussen een ster bij Madame Tussauds en een echte ster.
De aanleiding is dat ik veel foto’s voorbij heb zien komen van de “superbloedmaan” die afgelopen week (september 2015) te zien was. Veel van deze foto’s waren helaas onscherp en in dit artikel ga ik je uitleggen waarom ze waarschijnlijk onscherp waren en hoe je dat kan voorkomen.
Druk je je foto’s wel eens af?
Weet je nog? Je kwam terug van vakantie en leverde je fotorolletjes in. Het moment dat je de foto’s ophaalde en voor het eerst zag, was meestal een klein feestje – of soms helaas ook een grote teleurstelling… Eigenlijk is dat niet eens zo gek lang geleden. Ongetwijfeld maakte je toen heel wat minder foto’s dan nu. Omdat je het resultaat nu digitaal kunt bekijken, druk je de foto’s waarschijnlijk ook niet (altijd) meer af.
Ik schreef eerder over het statief en dat je daarmee lange sluitertijden kan gebruiken. Maar niet altijd heb je de mogelijkheid om een statief mee te nemen of mag je gewoonweg geen statief mee nemen. Dan kan je op een redelijke simpele en goedkope manier toch een betere stabilistatie verkrijgen door gebruik te maken van het touwtjesstatief dat je gewoon op kan bergen in je broekzak. Zo kan je in een slechte verlichte omgeving of het schemer toch nog een redelijk lange sluitertijd krijgen.
Hoe je touwtjesstatief maakt en gebruikt zie je in de video hieronder:
Van Canon Nederland kreeg ik afgelopen week het nieuwe 50mm objectief thuis gestuurd. Ik mocht deze lens een weekje uitproberen.
Zoals je weet ben ik een fan van het 50mm objectief. Ik bedacht en organiseer niet voor niets het 3×50 project. Mijn cursisten krijgen dan ook steevast het advies om zeker een 50mm aan te schaffen. Ik denk niet dat ik overdrijf als ik er daardoor al voor heb gezorgd dat er honderden extra 50mm’s verkocht zijn :)
Zelf heb ik thuis de Canon 50mm f/1,4 en mijn vriendin gebruikt de 50mm f/1,8. Genoeg vergelijkingsmateriaal dus in huis. Nu wil het geval dat mijn f/1,4 lens tijdens de vakantie deels sneuvelde. Een schroefje los (getrild?) maakte dat ik een stuk objectief verloor op straat. Overigens niets dat een stukje gafferstape niet tijdelijk op kan lossen. Zie je dus iemand met een 50mm met een gafferstape verbandje, dan kan ik dat goed zijn.
Eén van de eerste dingen die een fotograaf leert als hij een camera oppakt is dat een camera een kader heeft. Als je door je camera kijkt dan zie je slechts een stukje van wat er is. Het leuke is dat jij, ik, en je buurman exact hetzelfde zien als we door onze ogen, ons natuurlijke kader kijken.
De vraag is dan: “Wat maakt dat je foto anders is dan de manier waarop andere mensen naar de wereld kijken?” Hoe maak je het verschil met je foto’s?
Wat liefde, aandacht en 3 seconden te maken hebben met een betere foto lees je in dit artikel.
(meer…)
Ik kreeg naar aanleiding van de video waarin ik een foto bewerkte van de Cliffs of Moher een vraag. Een kijker vroeg mij hoe je nu snel kan zien wat je bewerkingen zijn die je in Lightroom gedaan hebt. Ik heb een video gemaakt waar ik de verschillende manieren van Voor en Na in Lightroom aan je uitleg. (meer…)
De Cliffs of Moher, één van de bestemmingen in onze reis door Ierland. Een plek die veel toeristen trekt en niet zonder reden. De ruim 600 meter hoge kliffen geven een indrukwekkend schouwspel. Tijdens ons bezoek hingen er wolken boven de kliffen, maar dat gaf juist een extra dimensie.
De foto die ik maakte had behoorlijk wat donkere schaduwen. Maar omdat ik wist hoe ik deze schaduwen op kon lichten in Lightroom nam ik genoegen met deze foto. Ik laat in onderstaande video zien hoe ik de bewerking in Lightroom deed. (meer…)
Je maakt inmiddels mooie foto’s en iedereen die ze ziet geeft je complimenten. Dat is natuurlijk geweldig om mee te maken. Maar blijven je foto’s op je computer staan en deel je ze af en toe via de sociale media? Of beloon je jezelf ook wel eens met een afdruk? Een mooie afdruk voor aan de muur in je eigen huiskamer of om weg te geven.
(meer…)
Tijdens de vakantie maken we veel foto’s. Maar op de één of andere manier zie ik dat veel mensen wat gemakzuchtig worden als het gaat om de vakantiefoto’s. Ik heb 14 korte tips voor je om te zorgen dat je vakantiefoto’s een stuk beter worden.
Deze tips kan je toepassen met je gewone camera maar vaak ook gewoon met je mobiele telefoon. (meer…)
Een artikel over de auto ISO instelling. Is dit een handige optie of zorgt het voor hoofdbrekens achteraf? Ik leg de werking uit en dan mag je zelf beslissen :)
Want ik zeg altijd “Je ISO moet zo laag als mogelijk is en zo hoog als noodzakelijk”. Maar hoe je daar voor zorgt, lees je verder in dit artikel.
Canon heeft gisteren de opvolger van de populaire 50mm lens aangekondigd. Waarschijnlijk ligt aan het einde van de maand deze opvolger die officieel Canon EF 50mm f/1.8 STM heet in de winkels. De prijs is (natuurlijk) iets duurder dan de voorganger, maar is deze prijsverhoging het extra geld waard?
Gisteren bracht Adobe het nieuws naar buiten dat Lightroom versie 6 (versie CC) beschikbaar is. Wat zijn de nieuwtjes en moet/kan ik upgraden? Je leest het in dit artikel.
Vanzelfsprekend zijn er met een nieuwe versie bugs verwijderd (alhoewel er vast nog wel een paar zijn blijven zitten of nieuwe bij zijn gekomen). Er is ondersteuning voor meer (nieuwe) camera’s en de performance is verbeterd. Maar zijn de geruchten ook waar? Heeft Lightroom 6 de nieuwe opties gekregen die voorspeld waren?
Inmiddels hebben aardig wat mensen mijn tweedaagse workshop Lightroom gevolgd en daar wordt duidelijk wat de fenomenale kracht van Lightroom is. Van één van de deelnemers kreeg ik de vraag wat er allemaal gedaan moet worden om Lightroom van de ene computer naar een andere (nieuwe) computer te krijgen. Misschien ben je toe aan een nieuwe snellere pc of stap je over van Windows naar Mac of andersom. In dit artikel laat ik je zien wat er allemaal voor nodig is om alles aan de andere kant te krijgen. (meer…)
Als je een foto op een website wilt zetten of je wilt meerdere foto’s verzenden dan is het goed om te weten hoe je een foto kleiner maakt. Een kleinere foto zorgt er voor dat je mail sneller verstuurt, de website sneller laadt en mensen niet ongewild je origineel krijgen. En het is niet moeilijk om je foto te verkleinen, je moet alleen even op wat dingen letten.
Ik laat je zien hoe je met 3 verschillende programma’s (Lightroom, Photoshop en Picasa) je foto’s kan verkleinen. In dit voorbeeld gebruik ik een formaat van 1200 pixels aan de langste zijde. Als je wilt kan je zelf zorgen dat het meer of minder pixels worden natuurlijk, maar 1200 pixels is een mooi formaat, niet te groot en niet te klein. Onderop heb ik dezelfde foto in 3 formaten staan, dan heb je een idee hoe groot (of klein) dat is.
(meer…)
Gisteren schreef ik de tip voor de Foto7daagse van vandaag. Ik schreef over het wel of niet toevoegen van mensen in je foto’s. Zelf ben ik een grote voorstander om mensen te ‘gebruiken’ in de foto. Vaak geeft het meer dynamiek aan de foto. maar mensen op de foto zetten kan vaak een behoorlijke drempel zijn voor veel fotografen. Daarom wat tips om je daarbij te helpen.
Tijdens de diverse cursussen en workshops die ik geef is er altijd wel iemand die in de war is. De verschillende getallen en afkortingen kunnen behoorlijk verwarrend overkomen. Tijd dus voor een uitleg over wat er allemaal op je objectief (ook wel lens) staat.
Steeds meer camera’s worden uitgerust met een GPS module. Door deze GPS gegevens worden de foto’s voorzien van de exacte plek waar ze gemaakt zijn. Dat kan leuk zijn, maar ook handig om zaken terug te zoeken. In Lightroom kan je op die manier zien waar je je foto’s hebt gemaakt. Want weet je na een paar jaar nog exact waar je deze foto hebt gemaakt?
Lees verder om te zien hoe je kan zorgen dat je zonder GPS in je camera toch je foto’s van een exacte GPS locatie kan voorzien. (meer…)
ZLM jaarverslag, ZLM’ers in hun vrije tijd, gefotografeerd in de bedrijfsomgeving
Veel bedrijven maken jaarlijks een jaarverslag. Tegenwoordig gaat dat steeds meer digitaal, maar enkele organisaties maken nog steeds een gedrukte versie van het jaarverslag. Als je bedrijf wettelijk verplicht is om een jaarverslag te maken, dan volstaat vaak het absolute minimum. Maar veel bedrijven maken van de nood een deugd en pakken in het jaarverslag uit. Het jaarverslag is namelijk een uitstekende manier om ook meteen aandacht te vragen voor het bedrijf en de werkzaamheden die in het voorafgaande jaar gedaan zijn en die nog komen. (meer…)
Eerder schreef ik een artikel om je te laten zien dat je best wel met een hoge ISO kan fotograferen én toch kan voorkomen dat er veel ruis op je foto komt. Ik heb daar eigenlijk een geheim verklapt dat je goed kan gebruiken in je fotografie.
Deze keer ga ik het hebben over hoe het nu komt dat er meer ruis op je foto komt als je je ISO verhoogt. Misschien voor mensen die al een tijdje digitaal fotograferen een bekend gegeven, maar zeker voor beginners even een opsomming over wat een hogere ISO doet en hoe het nu komt dat de nare ruis dan ook komt.
Als je een dergelijk verhaal uitschrijft wordt dat al snel een droog verhaal. Ik heb dus deze keer een video gemaakt. In 7 minuten leg ik je uit hoe het zit met ISO en ruis:
Binnenkort start er weer nieuwe cursussen fotografie voor beginners, Zowel in Middelbug als in Goes.
Beter leren fotograferen
Wil je beter leren fotograferen? Eindelijk eens de foto maken die je wilt en de camera niet meer op de automaat gebruiken? Ik heb een geweldige online cursus voor je gemaakt. Een Online fotocursus met 21 ebooks met honderden voorbeeldfoto’s en ruim 5 uur aan duidelijke instructievideo’s. Op deze pagina staat je alle informatie over deze online cursus. Nadat je ingeschreven bent kan je direct beginnen én deze cursus volgen in je eigen tijd en eigen tempo en op je computer, tablet of mobiel.
Wil je op de hoogte blijven van nieuwe artikelen over fotografie? Schrijf je dan in via het formulier hieronder of via deze pagina op de website. Denk je dat je vrienden ook wat aan dit artikel hebben? Help mij dan om dit artikel te delen met de knoppen hieronder. Je kan dit bericht op Facebook, Google-Plus of LinkedIn publiceren. Of je Twittert er over en je kan het zelfs naar iemand mailen. Alvast bedankt! Wil je me steunen bij het onderhouden van deze website en deze artikelen? Dat kan door fotospullen aan te schaffen bij Cameranu.nl. Als je dat doet via deze link kost jou dat niets meer en krijg ik een kleine commissie.
Fotocursussen, workshops en (gratis) fotografieprojecten vind je op www.heelhollandfotografeert.nl
Toegegeven, een UV-filter een drama noemen, dat is misschien wat overdreven. Maar afgelopen vrijdag stond ik met een groepje cursisten op de Vlissingse Boulevard voor de workshop avondfotografie. Eén van de deelnemers wilde de lichtjes fotograferen waarbij je het effect krijgt van uitgesproken sterren. De manier om dit te doen is om met een klein diafragma een foto te maken. Ik keek met haar mee op het scherm en zag een probleem, vlekken in het beeld. Dankzij het UV filter op haar lens kreeg ze een foto die sterk verbeterd kon worden. Gewoon, door het UV filter te verwijderen!
Hieronder zie je de bewuste foto’s en geef ik een uitleg hoe het kan dat juist het veel geadviseerde UV-filter waarschijnlijk overbodig is. (meer…)
Natuurlijk willen we allemaal geweldige foto’s maken die direct al vanaf de camera indruk maken op de hele wereld. Dat streven is natuurlijk prima, maar in de praktijk kom je vaak thuis met een foto die er net iets anders uitzag dan dat je zelf had waargenomen. Maar niet getreurd, nabewerking geeft je vaak de manier om je foto alsnog die knal te geven die de foto nodig heeft. Van een mooie plaat naar een wow-foto, het is mogelijk met deze drie redelijk makkelijke tips.
Misschien ben je nog maar net bezig met fotografie of misschien fotografeer je al langer. Mijn vraag aan jullie allemaal is of je weet hoe de kwaliteit van je camera staat ingesteld. Als je het weet, dan is de tweede vraag: “waarom”
De meeste fotografen hebben hun camera ingesteld op jpg foto’s, en vaak hebben ze er eigenlijk nog nooit naar gekeken. De foto’s zijn prima, waarom zou je dan nog verder gaan? Het antwoord daar op is dat het beter kan. (meer…)
Grijsfilters voor lange sluitertijden, hoe en wat?
Stel je voor dat je wilt gaan werken met lange sluitertijden, wat heb je dan nodig?
Zoals ik al in mijn eerdere artikel schreef over lange sluitertijden heb je weinig nodig van extra spullen als je simpel start. Een camera en een statief is voldoende als er al weinig licht beschikbaar is (avond of nacht). Als je overdag gaat fotograferen heb je meer nodig. Omdat je het licht dan weg moet halen. Dat doe je met een ND (neutral density) oftewel grijsfilter.
Zelf kan ik helemaal niets van voetbal. Ik kan me het schoolvoetbaltoernooi nog herinneren, ik zat in het derde team van de school. Het team dat bestond uit a-sportievelingen zoals ikzelf. We verloren keer op keer. Slechts één keer kwam ik met de bal over de helft van de tegenstander. Waarna ik na enkele meters over mijn eigen benen struikelde…
Ik ken echter wel de spelregels, wat het verschil is als je de bal met de punt of de wreef raakt en ik heb ook nog een mening als Oranje speelt.
Waarom kan ik dan niet voetballen? Omdat ik nooit geoefend heb. Ik weet dus ook niet of ik misschien wel talent heb. Misschien is er wel een topvoetballer aan mij verloren.
Hoe je beter wordt in fotografie? Dat is net zoals bij veel andere bezigheden, je moet oefenen. Alle kennis die je opdoet op het internet, bij een cursus of een workshop is niets waard als je niet oefent. Zelfs als je veel talent hebt, dan zal je moeten oefenen! Verderop tips en manieren om te gaan oefenen.
Vorig weekend is de astronomische zomer begonnen, toch de periode waarop veel mensen op vakantie gaan. Daarom in dit artikel wat tips over fotograferen tijdens de vakantie. Waar let je op en hoe zorg je dat je de foto’s later mooi terug kan kijken.
Lange sluitertijden, een mooie manier om te fotograferen. Niet alleen omdat je prachtige foto’s krijgt. Maar zeker ook omdat je lekker je handen diep in je zakken kan steken tijdens het fotograferen. Dit is de eerste in een reeks artikelen die gaat over het fotograferen met lange sluitertijden. Het artikel over de verschillende soorten filters vind je hier.
Als je zoals ik twee (of meer computers) gebruikt om je foto’s op te bewerken dan kan je tegen wat problemen oplopen in het gebruik van Lightroom. Zelf gebruik ik een ‘vaste’ computer met een groot scherm als primaire computer om mijn beelden goed in te bewerken en te catalogiseren. Mijn laptop is een ideale aanvulling om ‘on the road’ foto’s in te laden en eerste selecties en bewerkingen in te doen. Maar hoe krijg je die foto’s en het werk dat je op de laptop doet in je ‘gewone’ computer? Lees verder voor dat (simpele) antwoord. (meer…)
Soms ben je ze kwijt, of is Lightroom ze kwijt, je fotobestanden. Hoe zorg je nu dat je niets kwijtraakt en hoe zorg je er voor dat alles weer terugkomt? Dat lees je in dit artikel over de bestandenstructuur van Lightroom. Ik vertel je hoe Lightroom de bestanden bijhoudt en wat je kan doen als je een bestand kwijt bent.
New York, 9-11 monument, scherp gesteld op de roos met de Back Button Focus
Ik zou niet meer zonder kunnen, Back Button Focus. Als ik een andere camera pak moet ik altijd weer even wennen én controleren hoe de focus-manier is ingesteld.
Door Back Button Focus (BBF) in te schakelen stel je scherp met een knop aan de achterkant van de camera en niet meer door de ontspanknop half in te drukken. Hoe je deze optie inschakelt en waarom dit een voordeel is lees je verderop. En ik heb ook een video voor je gemaakt om het nog eens extra uit te leggen. (meer…)
Via het maandelijkse iZine kwam van Judith de vraag of ik wat wilde schrijven over macrofotografie. Natuurlijk wil ik dat, maar daar moest ik even over nadenken.
Macrofotografie is namelijk een tak van sport in de fotografie die veel mensen aanspreekt, maar tegelijkertijd ontzettend moeilijk is. En dat heeft ook voor een groot deel te maken met de technische beperkingen van je camera (die op te lossen zijn hoor). Maar moeilijk of niet, macrofotografie kan je altijd overal doen en je tuin is een geweldige verzamelplaats van potentiële macrofoto’s.
Wil je weten hoe je veelgemaakte fouten bij macro kan voorkomen? Ik heb hier een artikel voor je over de fouten (en hoe je ze kan voorkomen)
Lees verder voor de tips en trucs, maar ook om te weten wat een vriezer met macro te maken heeft.
Het auteursrecht van foto’s, daar is vaak veel over te doen. Er zijn nogal wat onduidelijkheden en fabels. Met dit artikel probeer ik wat helderheid te creëren en vertel je waarom ik kies om sommige foto’s “gewoon weg te geven”.
Een verhaal over maken, publiceren, ‘huurmevrouwen’, creative commons en mijn mening.
De instellingen van de digitale camera worden vastgelegd op het moment dat je een foto maakt. Instellingen zoals de gebruikte sluitertijd, maar ook het diafragma en de gebruikte camera worden dan opgeslagen. Deze informatie heet de zogenaamde EXIF informatie. Voor de amateur en professionele fotograaf is dit informatie die erg belangrijk is. Wat die EXIF informatie nu precies is én hoe je er je voordeel mee kan doen lees je hier verderop:
(meer…)
Als je de ontspanknop op je camera indrukt, wordt het beeld op je sensor gevangen. Het licht wordt omgezet naar een elektrisch signaal dat de uiteindelijke digitale foto maakt. Deze foto wordt met nog wat andere informatie naar de geheugenkaart van je camer geschreven. Meestal in jpg formaat.
Maar altijd is de basisinformatie ruwe informatie, RAW dus. Het ligt aan de instellingen van je camera of je er voor kiest om een jpg foto op je geheugenkaart te zetten of dat je de ruwe informatie op de geheugenkaart laat zetten. Met de onderstaande 12 dingen probeer ik je uit te leggen waarom en wanneer je RAW zou moeten gebruiken (en wanneer niet).
Deze week is Lightroom 5 uitgekomen, de nieuwste telg van Adobe. Zelf werk ik al enkele jaren naar volle tevredenheid met Lightroom en verzorg ik ook tweedaagse workshops Lightroom.
De afgelopen week kon je als stoeien met de beta versie om alvast te wennen aan de nieuwe functies. Een upgrade kost rond de 70-75 euro en het volledige pakket (als je Lightroom nog niet hebt) kost rond de €130,-
Maar is het wel nodig om de upgrade te doen? Lightroom 4 is namelijk nog maar 13 maanden gelden uitgebracht. Lees verder om te ontdekken of het voor jou zinnig is.
Een idee kwam op en ik moest er even over nadenken. Na een paar nachten broeien was ik er uit, het moest maar gebeuren…
Aan het begin van het jaar was ik 50 dagen lang bezig met de 50mm lens. Om mij heen en van cursisten kreeg ik behoorlijk de indruk dat meer mensen met zo’n fotografieproject bezig wilde zijn.
Nu zijn 50 dagen achter elkaar waarbij je een foto maakt én publiceert behoorlijk intensief en dat is voor veel mensen om zo’n project niet te doen of ergens af te haken. Dat snap ik, want ook ik zat wel eens in nood qua tijd, prioriteit en creativiteit.
En volgend jaar pak ik het dus ander aan. Ik wil 50 weken lang iedere week met de 50mm een foto maken (en publiceren). Maar dat wil ik niet alleen doen, ik wil dat met 49 andere fotografen doen. Dus 50 fotografen, 50 weken met de 50mm. Het 3×50 project was geboren.
In Madrid maakte ik deze foto, waarom deze foto bij dit artikel past wordt je vanzelf duidelijk.
Er zijn een aantal redenen waarom veel mensen in hun fotografie niet verbeteren. Als jij daar ook last van denkt te hebben (of je hebt vrienden die daar last van hebben, hint hint) lees dan vooral verder. Ik zie het vaak in mijn cursussen gebeuren, mensen willen wel beter gaan fotograferen, maar vaak komen ze niet verder dan het willen. Hieronder beschrijf ik de drie dingen die je moet doen om verder te komen met je fotografie. En het zijn simpele zaken hoor!
Stel je voor, je bent lekker foto’s aan het maken voor je webshop of voor op marktplaats. Natuurlijk maak je gebruik van de zelfgemaakte
lightbox om je licht zo mooi mogelijk te krijgen. Maar toch heb je last van een kleurzweem over je foto. Hiernaast zie je een voorbeeld van een te gele foto van mijn horloge.
Waarschijnlijk heb je dan last van een verkeerd ingestelde witbalans op je camera of last van kunstlicht dat niet neutraal van kleur is. In dit artikel vertel ik je hoe het komt en hoe je het redelijk makkelijk op kan lossen. Lees maar verder:
Heb je je wel eens afgevraagd hoe sommige mensen hun producten zo mooi en netjes kunnen fotograferen? Mooie beelden met een neutrale achtergrond.
Ze zetten hun producten in een ‘opnamedoos’ die diffus natuurlijk licht geeft van alle kanten. Nu kan je deze lightboxes gewoon in een fotografiewinkel aanschaffen, maar voor een paar eurootjes en een half uurtje werk maak je hem zelf. Een regenachtig uurtje is voldoende om te beginnen en je eerste foto’s te maken.
Lees verder hoe je deze doos zelf maakt.
Regelmatig krijg ik vragen of het veilig is om een tweedehands lens aan te schaffen en waar je dan op moet letten. Niet alleen is het belangrijk om op de techniek van een lens te letten. Het is ook belangrijk om te voorkomen dat je opgelicht wordt. Afgelopen week was ik bijna zover dat ik een tweedehands lens wilde aan schaffen, maar na wat kritische vragen via de mail haakte de verkoper af. Ik verdenk hem sterk van oplichting en heb deze aanbieder op marktplaats als ‘verdacht’ aangegeven. Lees verderop waarom ik dat dacht en waar je op moet letten bij de aanschaf van een tweedehands lens.
Tijdens de diverse cursussen die ik verzorg krijg ik met enige regelmaat de vraag of digitaal bewerken is toegestaan. Het ‘Photoshoppen’ heeft vaak een negatieve klank, alsof je de werkelijkheid helemaal zou verminken. Wat mij betreft mag je van alles doen met je foto’s. Zelf doe ik ook best wel wat van optimaliseren aan mijn beelden. Maar is dat dan ‘Photosjoppen’?
In dit artikel vertel ik je mijn mening en waarom dat mijn mening is. Je ziet ook wat ik aan deze en aan andere foto’s gedaan heb om deze zo te krijgen.
Dit artikel is er eentje uit een serie van artikelen over het meten van licht en hoe je dit zo effectief mogelijk kan gebruiken op je camera. Eerder schreef ik wat over het histogram en over hoe je zo goed mogelijk kan voorkomen dat je ruis in je foto’s krijgt. Compenseren van een donker of een licht onderwerp beschreef ik in dit artikel over lichtmeten. Hieronder lees je welke lichtmeetmethodes je camera heeft en hoe je ze kan gebruiken.
Een mooie gemiddelde scene voor een foto. Zowel wit, als zwart als middentinten.
De lichtmeter van je camera meet het reflecterende licht, dit is de reden waarom het wel eens mis gaat met de belichting als je onderwerp te licht of te donker is. In dat geval zal je handmatig moeten compenseren om een goede belichting te krijgen. Hoe je dat doet lees je dus in dit artikel.
Maar er is een andere reden waarom de lichtmeter van de camera de lichtmeting verkeerd kan doen. Dat heeft te maken met welke manier van lichtmeten je gebruikt. De meeste camera’s hebben verschillende manieren van lichtmeten. Mijn Canon 7D heeft er bijvoorbeeld maar liefst 4. En elke manier van lichtmeten is geschikt voor een ander doel, werkt op een andere manier en heeft een ander effect. Ik zal in dit artikel uitleggen welke manieren van meten de meeste camera’s hebben en hoe je ze in kan zetten.
Je lichtmeter van je camera heeft het fout! (Nou ja, vaak dan toch…)
Dit artikel is er eentje uit een serie van artikelen over het meten van licht en hoe je dit zo effectief mogelijk kan gebruiken op je camera. Eerder schreef ik wat over het histogram en over hoe je zo goed mogelijk kan voorkomen dat je ruis in je foto’s krijgt.Binnenkort komt er een artikel over de diverse manieren van lichtmeter op je camera Ik schreef ook een artikel over de verschillende meetmethodes van je camera. Dit artikel gaat over hoe je camera omgaat met het meten van licht.
Het maakt niet uit hoe geavanceerd je camera ook is, of welke manier van licht meten je ook gebruikt, alle camera lichtmeters werken op dezelfde manier. Ze werken met gereflecteerd licht. Als je dit begrijpt dan begrijp je ook waarom je camera de belichting verkeerd heeft. En natuurlijk weet je dan ook hoe jij je camera makkelijk kan corrigeren.
Als je compleet vertrouwt op de lichtmeter van de camera dan zal je met enige regelmaat over- of onderbelichte foto’s hebben. Waarom dit is leg ik in dit artikel uit.
Ik was even een paar dagen in New York. In die paar dagen ben ik de hele stad door gecrost om mooie plekken te vinden voor de fotovakantie die ik volgend jaar daar ga verzorgen. Gelukkig was ik net voor de orkaan Sandy weer weg uit New York en heb dus geen ‘last’ gehad van deze verschrikkelijke storm.
Maar ik heb natuurlijk ook lekker foto’s kunnen maken daar in New York. Naast de plekken waar je ‘moet’ zijn heb ik ook heerlijk over de avenues en straten kunnen zwerven. En dat zwerven gaat natuurlijk met de camera in de hand. En dan is het al gauw straatfotografie wat je aan het beoefenen bent. Straatfotografie is heerlijk om te doen, en niet alleen in New York, maar daar laat ik hier verderop wel even wat plaatjes van zien.
(meer…)
“Je hebt toch wel een backup gemaakt?”
Deze zin heb ik de afgelopen week twee maal uitgesproken bij mensen die me vroegen of ik ze kon helpen bij een probleem van Lightroom. Eén persoon had iets te veel opgeruimd in de computer en de andere had om wat voor reden dan ook een corrupte Lightroom Database.
In beide gevallen kon ik redelijk makkelijk Lightroom weer in orde maken, omdat er een catalogus backup was gemaakt. En niet te vergeten, omdat we die backup nog terug konden vinden. Hoe je er voor kan zorgen dat je na een drama toch niets kwijt bent lees je verderop. Ook nog een tip om te zorgen hoe je ook zonder catalogus nog je bewerkingen van je raw foto’s terug kan halen.
Als je al met lightroom werkt zal je zien dat zodra je de foto wilt bewerken er onderin je scherm de term “laden” komt te staan. Na enkele seconden (het ligt aan de snelheid van je computer) is het beeld dan geladen en kan je details zien. Ondanks dat het maar een paar seconden is dat dit duurt, gaat het toch vervelen als je snel door een behoorlijk aantal foto’s wilt gaan. Je kan dit voorkomen door bij het importeren van je foto’s goed op te letten op de voorvertoningen. Lees verder hoe je dat doet en wat slim is.
ISO 400 uitsnede
Digitale ruis in de foto, een probleem waar sommige fotografen gek van kunnen worden. Veel fotografen streven er naar om met een zo laag mogelijke iso te fotograferen om het probleem van de ruis zoveel mogelijk te elimineren. Mijn ervaring leert dat dit zeker niet altijd de beste manier is. Ik doe jullie het geheim uit de doeken hoe je een zo ruisvrije foto kan maken:
Diepblauwe luchten met mooie pluizige wolken in een typisch Nederlands landschap. Als je op het goede moment naar buiten gaat kan je dat goed in Nederland fotograferen. Maar die mooie blauwe lucht kan je nog blauwer krijgen. En die wolken, daar kan je nog meer detail in krijgen. En dat doe je met een polarisatiefilter, één van de belangrijkste accessoires die een fotograaf kan hebben.
Wat dat polarisatiefilter nu precies doet en waar je op moet letten bij de aanschaf lees je verderop.
Tegenwoordig zijn veel lenzen uitgerust met een extra eigenschap die het de fotograaf makkelijker maakt. En die optie heet bij Canon “IS” (image stabilisation), bij Nikon “VR” (Vibration Reduction), bij Sigma “OS” (optical stabilizer) en bij Sony “Steadyshot. Al deze termen doen globaal hetzelfde, ze zorgen er voor dat de trillingen geminimaliseerd worden waardoor je met langere sluitertijden kan werken. En daardoor heb je een grotere kans op een scherpe foto.
Hoe het ongeveer werkt, wat je er aan hebt en ook wanneer je het nu juist niet moet gebruiken, lees je verderop. (meer…)
Het histogram op de camera is een grafiek die je vertelt over hoe de verdeling is van lichte en donkere tinten in een beeld. Dat histogram kan je dus helpen om (tijdens of) direct na de opname te beslissen of de belichting van je foto goed is, of dat deze nog beter kan. Een goed belichte foto levert veel op, nabewerking is vaak minimaal nodig en dat scheelt dus veel tijd.
Het histogram is dus een grafiek en voordat ik nu al mensen kwijt raak die niets hebben met grafieken en cijfers; het is een simpele grafiek, lees dus vooral verder om te zien hoe je dit simpele hulpmiddel in kan zetten om betere foto’s te krijgen.
Werken met Scherpte-diepte
Eén van de meest belangrijke manieren om creatief om te gaan met beelden is het toepassen van selectieve scherpte-diepte. Je past dit toe door je diafragma getal te wijzigen op je lens. Je ziet hier een diafragma van een gesloopte lens (alles voor het onderwijs tenslotte):
Dit diafragma getal is wat verwarrend, ik hoop dat ik met de onderstaande uitleg wat licht in de duisternis kan creëren.